不銹鋼與有機玻璃的反差

　　醉心工業化素材
　　施漢娜的工作室在廣州小洲村，她已經在這里將近兩年的時間。每天，她從麓湖來到工作室，“折騰”她的獨特作品，而我去采訪她的時候，她正在和助手緊張地籌備她的主題畫展。
　　獨特，是因為她的創作并非局限于平面，而是選擇了厚重、冰冷的載體——不銹鋼板和有機玻璃去表達她的感慨，她將自己對于藝術的理解訴諸于巨大的不銹鋼板和有機玻璃，試圖用冷暖色調的對比和視覺上的反差營造出一些不一樣的東西。
　　她說她最喜歡的事情就是站在街邊用手里的相機去抓拍周圍的人和物，那些動態的景象讓她產生各種千奇百怪的想法。隨后這些動態的景象被凝固成照片，再被切割成碎片，進行重新排列或翻拍，復制在不銹鋼板和有機玻璃上，可能還涂上工業油漆。這種手法產生了強烈的視覺反差，你要遠觀她的作品，必須要保持一定的距離感，才似乎能從那看似凌亂的羅列中悟出點什么。
　　施漢娜不但喜歡厚重的載體，她喜歡的題材也同樣是厚重的，都市的鋼筋水泥、大型的造船廠、巨大的吊臂、現代工業的一角，甚至一般人絕不會去的垃圾場，都是她感興趣的所在。這位出生在英格蘭北部、畢業于愛丁堡藝術學院，后來與立斯藝術學院的創始人馬克·奇沃頓及洛蒂·奇沃頓夫婦一起工作的女藝術家有著女性的細膩和男性的大氣，她在英國兩個主要的工業城市布萊特福德和謝菲爾德長大，那重型機械的轟鳴、煙霧和蒸汽的嘶嘶聲她非常熟悉，而當上世紀80年代她受聘為泰恩河碼頭區域畫一系列紀念畫的時候，對工業的興趣更被激發了出來。
　　她把她在廣州的這個展覽命名為“通向未來的橋，作于不銹鋼板上的畫”，她在那些作品里表現著新與舊時的嶺南，她眼中的廣州，歷史與現代的交織，或者碰撞。
　　Hannah Stevenson 是一位生于英國、游歷生活過多個國家的藝術家，她幾乎每五年就會換一個地方生活，她喜歡觀察當地人的生活，從中觸發自己的創作靈感。“我是一個職業藝術家。”她這樣形容自己。
　　她有著典型射手座的執著，炎熱的夏天，她依然襯衫、牛仔褲加一雙高幫長靴，就這樣出現在記者面前。
　　她的中文名字叫“施漢娜”，她正在不銹鋼板和有機玻璃上作畫。
　　標準的完美主義者
　　施漢娜住過很多個截然不同的國家和城市，這個過程對她觸動最大的，就是讓她在搬家的過程中和在一個新的地方開始生活的時候學會了如何能更快地適應新環境。